沈愈看着手中这幅《烟寺牧归图》，心脏开始砰砰跳动起来。
此画到手，胜券已然在握。
两家收藏协会的第一局比试，自己已经百分百赢下！
这一点毋庸置疑。
所以剩下的字画，沈愈不打算再找了。
一来，有牧溪禅师这幅真迹，哪怕对方拿出一尊元青花鬼谷子下山大罐出来也没用！
此画在手，任何瓷器也没用。
二来，这场比试眼力的规则是只要你能捡漏，那么就能拿走，钱由收藏协会负责。但是有个前提，只能拿走一件。
换句话说，自己若是拿走这幅牧溪禅师的真迹，王渊的这幅六鹤图就得留下。
除非自己拿钱买下来。
但是能捡漏牧溪禅师的真迹，店家如何会卖别的画？
还有，虽然古画到手，可剩下的挑战也不轻松。
空口白牙的说这幅画是牧溪禅师真迹，是远远不够的。
得“有理有据！”
沈愈知道自己的身份。
目前来说，在收藏界只是一个后起之秀。
可说是人微言轻。
自己说这幅画是牧溪真迹，没用的！
自己不是祖父那般的人物，做不到无人敢反驳。
想要服众，必须得找到证据。
并且还得对画的作者足够了解。
可惜，沈愈对牧溪禅师的了解并不多！
首先，他知道一首古诗，《题牧溪山水》【高林众木秀，延眺极秋阁；川明宿雾敛，岩迥飞淙落。】
写牧溪生平的，沈愈只在元代一本名为《松斋梅谱》古籍上看到过一些简短的介绍。
南宋宁宗皇帝在之时，蜀地一户李姓人家喜得麟儿。
此子自幼聪慧过人，性情直爽，年少之时埋首于四书五经之中，孜孜不倦地反复攻读。
凭借着过人的才智和不懈的努力，成功考取了举人功名。
然而，牧溪的才华并不仅仅局限于学问之上。
他的画技在此时已然非常出色。
山水猿鹤，栩栩如生。
禽鸟树石，各具神韵。
神龙墨虎，威风凛凛，
绍定四年，牧溪为躲避战乱，不得不前往南宋京城。
然而，让人惊讶的是，他竟然放弃仕途遁入空门为僧。
至于为什么这么做，古籍上没有详细记载。
或许是看透凡尘俗世，或许是厌倦仕途，从此成为京城长庆寺的一名杂役僧人。
遁入空门后的牧溪画风大变，他开始追求墨色淡雅的简约之美，摆脱了形似的束缚，更加注重画面的意境。
甚至作画可以不用毛笔，用蔗渣草结就可以随笔点墨。
大道至简，到了后来，牧溪竟然形成了自己的绘画风格。
然而，命运似乎总是喜欢捉弄人。
牧溪因为直言不讳地批评了南宋著名的权相贾似道，被贾似道派人追捕，不得不隐姓埋名，过上了东躲西躲的生活。
终于，贾似道倒台了，牧溪也得以重新露面。他继续着自己的绘画生涯，直到85岁才离世。
此时，已经是元代。
那个曾经繁华无比的南宋王朝已经成为历史。
时光荏苒，岁月如梭。当八大山人有了名气之后，牧溪的名气也随之大涨。
他的作品再次引起了人们的关注，成为了收藏家们追逐的对象。
然而，由于他的画十分简单，一些品评字画的古籍对他评价实属一般。
直白的讲，对牧溪尝试这种独树一帜的绘画风格并不认同。
不随大流就是不入流。
汤垕在《画鉴》中写道：“近世牧溪僧法常作墨竹，粗恶无古法。”
朱谋垔在《画史会要》中也说：“法常号牧溪，粗恶无古法，诚非雅玩。”
不过有一句古语：墙内开花墙外香。
他的作品，虽然在当时并没有得到广泛的认可，但却在国外产生了深远的影响。
在出云国，牧溪禅师的地位却截然不同。
他是最顶阶的，无上的存在，最高的存在。
家中藏有他的一幅真迹被视为无上的荣耀。
出云国幕府曾将收藏的字画按照上、中、下三等归类。
牧溪禅师的画不是上品，而是被尊为上上之品。
他的作品从宋代传到出云国后，无数人为之疯狂，视为水墨画祖师，没有任何一个人可以比拟。
达官显贵以收藏牧溪的画为无上荣耀。
从此，牧溪禅师的画作成为了出云国文化的瑰宝，学习的对象！
此画能有鹅卵石般大小的耀目金光，也正是这般原因。
想到这里，沈愈心中满是感慨。若牧溪禅师不是在南宋，而是与八大山人同一时代，可能就是另外一位顶阶画坛宗师。
不至于在国内没什么名气，在国外却是神一般的存在。
取了几张功还是干净的佚名画铺在地上，沈愈的目光再次落在《烟寺